文: 葉冠吟

【靈感八釐米】一段生活的想像 一段情感的傳達

潛入D-Park漆黑的一隅角落，是名為「影像戰鬥營」的課程成果展現，6部同樣命名為「#戰爭終了」的短片作品，分別由6位學員掌鏡拍攝，有人從零開始學習基礎，有人歷經煎熬確立自己想當導演目標，有人則想和電影共同探索極限……

圖1 : 影像戰鬥營直接將展區變成小型電影院，輪播著這次學生的6部作品

影像映照創作者的內心世界，傳達對未來生活的想像，無論是生澀或老練的鏡頭，經歷這場名符其實的「戰鬥營」，或許已替他們磨鍊出一顆堅韌的心，也為創作之鋪出一條小徑，等待開闢，也盼邀請民眾一起挑戰思考。

【互動沙盒】光臨一場需要你 也屬於你的展覽

互動沙盒是D-Park最需要大眾參與的遊玩展覽，充滿各式互動式遊戲，少了你，遊戲就運轉不起來；而社會少了你，也將缺失了一大助力。

這學期「遊戲人生」再設計的主題為城市聲境，藉由學員創新設計的工具帶給民眾更有趣的城市體驗。包含D-Park熱門攤主，「雲朵製造所」海豹醫生特製調配、可食用的「心情雲」，透過可愛的棉花糖詮釋心情壓力，也藉由一口一口吃下肚來化解情緒；而從「阿賢人生」細微調配的音樂「心聲」，則能一窺疲勞通勤族為何選擇走入山洞消失，或可透過隨手錄音、記錄夢境的「兔子先生」，讓口述夢境成為與外界交流的契機。

圖2 : 陳銘憲副校長也親自體驗「阿賢人生」的專案成果

同場展示的「互動設計人因基礎」課程攤位，讓學員跳脫產品主流運用思維，設計新穎產品，從用聲音捕捉回憶、製成聲音合成圖片的「Pablo！」，到不讓使用者遺忘任何物品、垃圾的多功能桌子「Unforget! Table」，嘗試賦予物件新穎的使用意義。

另外針對趨近高齡化社會的台灣，讓學員思考如何「在地安老」，建立熟齡長者與年輕世代對家的文化認同的「在地展齡：『家文化』專題」課程，期盼思考不同年齡層者如何打破疆界、共築青銀安居。

圖3 : 「展齡樂活藏寶盒」讓長者能透過戳戳樂與人分享自己的生命歷程

有學員設計出破冰九宮格遊戲「Bing! Together」，藉由「你喜歡看什麼電視頻道」等日常「話題卡片」，讓長者與年輕人互相認識、熟悉，在小小的角落，讓兩個陌生人締結充滿暖意的友誼；也有人設計「展齡樂活藏寶盒」，帶著一盒戳戳樂，裝載郵票、卡帶等古早味小物，走進社區公園與長輩互動，勾起他們回憶，分享生命歷程，在D-Day現場，就有位中年爸爸戳出了「囍字小圖」，忍不住脫口說出：「結婚很累啊」，殊不知太太就在身旁，成為活動意外「驚」喜。

【採集人森】規劃想要的生活 與你現在甚麼樣子無關

「每個人心中都有一首主打歌，你的是什麼？」走進充滿黑膠唱片的長廊，黑膠唱片封面有著一張照片，與乘載一首歌的小QRcode，看似簡單的搭配，卻蘊含一個人對當下生命規劃的想像，整條廊道像是個樹洞，用無聲旋律交織出未來的憧憬。

當就讀不喜歡的科系、畢業就在眼前對下一步迷惘、想做新嘗試卻又不敢往前，大學生生命中有太多為人生感到焦慮的時刻，在「設計你的人生」課程，藉由密集行工作坊、主題討論、行動方案等，以設計思考方法探討不同的人生價值觀。

圖5 : 一張張的黑膠唱片代表著一個個的人生故事

一名會計系女孩閃爍著雙眼，她說自己參與完課程後，看著作業本練習討論的奧德賽五年計畫，覺得時間好快、時間資本好珍貴，要是再不挑戰，好像就晚了。所以她去攀岩，鼓起勇氣做新嘗試，抓住生命的微光。

（未完待續）

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◢ 109-1 D-DAY期末成果展之D-Park ◣

網址｜http://109-1.dday.dschool.ntu.edu.tw/

文: 葉冠吟

人手一杯禾餘麥酒、一口小農麵包，以藍調爵士跳躍的音符當作背景主題曲，再搭配一顆充滿好奇熱血的心、開放與Chill到不行的態度，在不到10度的急凍午後，成為參觀只在這個冬季限定的快閃D-Park的基本配備。

圖1 : 此次D-Day分為七大展區，每一區都有導覽地圖讓你知道現在的位置

用創意帶來樂趣，每半年盛大開展一回的台大創新設計學院（D-School）D-DAY期末成果展，109-1學期以D-Park為主題，打造出歡迎不同年齡、領域、生活背景的人，現身探索交流。

D-Park共分成7大園區、28個小展區，學員將一學期基於保有城市風貌，友善生活的觀點，腦力激盪，藉由影像、文字與互動遊戲，將轉動社會向好運轉的樞紐旋開，鬆開每個人緊繃的思路，聚焦社會關注的議題，為生活提供溫暖觀點思考。

當然，這個公園這麼大，怕你一踏進來就迷路，入口處提供一人一張D-Park地圖，只要蒐集、並在地圖黏上象徵7個園區貼紙，就能換取熱騰騰、香噴噴的古蹟燒，堪稱冬日裡的絕佳幸福。

欸等等，別急著衝，還是要好好逛D-Park！

【創意迴圈】踏上熱情的旅程 這裡只是個起點

首先映入眼簾的，是一幅幅由「藝術與創作」學員用畫筆勾勒出一幅幅作品，從幾何構築的貓、懸浮的旋轉木馬到趣味橫生百獸版的「最後的晚餐」，繪畫創作誘發學生對美感的潛能，探索出自己的特質。

圖2 : 一進入公園就能看到藝術與創作如畫展般的專業作品

同時D-Park也讓大家將視野望外拋，望向社會人群，「服務設計」課程帶領學員透過商業模式分析，基於人本精神設計出的創新服務，為與母親疏離的女孩打造親子互動APP、為疲於照顧病夫的母親設計家庭照顧者支撐系統、也為高知識青年無處安放的壓力，提供求救的失敗電話亭樹洞。

這區還有個有趣亮點，本期「創創學程」運作中的DEJA Bank專案，也到現場擺起攤，掛起各色亮麗的外套，要為閒置外套尋找新生命也為主人創造商機，兼具環保與時尚，現場學員也告訴大家一個驚人數據：「放進舊衣回收箱的衣服超過半數會被丟進焚化爐」，所以快讓舊衣找到新主人吧。

圖3 : 創創學程的DEJA Bank專案讓閒置的外套能再找到新主人

在這裡，每個人的創意都被重視，傳達的方式也不被侷限，失敗也無妨，經過體力與腦力馬拉松、嘗試解決問題的過程中，更加認識自己，也更腳踏實地貼近社會。

【 DT逕行中】透過反思與執行的迴圈 鋪出自己的道路  

擁擠人潮中，一長排整齊的手工木看板昂首佇立，歡迎來到D-School的基礎核心「設計思考入門」，帶著不同領域背景的學員站在使用者角度，找出真正的痛點，從混亂想像中，梳理出真正可行的做法。

圖4 : 在DT小徑呈現了所有設計思考課程的發想專案成果

在兩梯僅有在短短兩天半的工作坊中，學員分別從「如何改善行動不便者，搭乘大眾運輸的交通體驗」、「重新設計遠距情侶的互動體驗」兩項命題，來場史無前例的合作與腦力激盪。從採訪身障者、異地戀愛者開始，建立基礎資料也自第一線了解受眾需求，經由來回討論，需求評估考量，最後繳交出創意成果。那麼大家繳交了什麼樣的答案呢？

圖5 : 觀展者專心地閱讀設計思考所提出的專案

面對寫實日常的前者命題，學員思考從悠遊卡連動綁定的公車愛心卡，提醒司機留意行動不便者搭乘，或在乘車APP加入使用者預約需求等協助改善乘車體驗；充滿粉紅泡泡的另一項命題，學員則發想從共同養隻電子寵物製造話題，設計加溫遠距情感的旅行練愛包，甚至還有能改造情境的手機殼等，解決遠距戀愛欠缺的互動感。

一名公行所女孩分享，平時喜歡天馬行空想像的自己，藉由「設計思考」方法，讓她得以將腦海裡的藍圖化為實體流程，也從不同科系夥伴身上，嘗試突破自己原有觀點；唯一可怕的，是一經「設計思考入門」的啟蒙，生活變得忙碌，因為處處都有東西可以優化、可以改變！

圖6 : 在入口處後方的偽露營區才是設計思考的大本營

而在進門的入口處後方，其實隱藏著設計思考大學長「Alpha Team台大創新設計學院學術小組」的偽露營區，他們是學院設計思考課程教練們的智囊團，肩負著將設計思考從校內推展到整個社會的使命。

（未完待續）

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◢ 109-1 D-DAY期末成果展之D-Park ◣

網址｜http://109-1.dday.dschool.ntu.edu.tw/

撰稿人 : 黃茵

       109-1「音樂合作的藝術與實踐」及「音樂設計與創新應用」兩門課程的期末成果展，在週末的青雲殿裡正式開展。當天早上，載滿師生與器材的巴士從臺大出發，前往遠在瑞芳山上的青雲殿，就像是一車小型進香團。

圖1 :　瑞芳青雲殿為主祀神農大帝的臺灣民間信仰廟宇

       這不是同學們第一次來到這裡。早在學期初，課程就安排過一趟戶外教學，遠赴青雲殿認識地方的民俗音樂及信仰習俗。經過一個學期的累積，同學將先前的經驗轉化為創作靈感，最終在期末設計出一場音樂展覽。

       這場展覽完全由修課同學主導，從發想主題、設計海報到譜寫樂曲，全部都一手包辦。如今再度回到青雲殿，這個觸發同學靈感的場域中測試並實踐，希望能透過這些作品來給予至廟宇參拜的人們另一種不同的感受。

       同學們一早抵達青雲殿，第一件準備工作就是來到拜殿燒香，祈求神農大帝保佑一整天的活動。畢竟展場是宮廟殿堂，觀眾是香客和神明，確實需要比平常多一分虔敬。

       青雲殿主祀神農大帝，建築恢宏，是瑞芳當地的信仰中心。這次的策展主題同樣以神農的信仰作為主軸，試圖將展覽融入廟宇的宗教空間。

圖2 : 由「音樂設計與創新應用」課程學生設計的主視覺及展場地圖

   展覽的標題取名為《我，信仰》，從現代人的角度出發，意在探討個人與神明的關係。展區主要分為兩大部分──音樂欣賞與聲音互動裝置──為觀眾提供了豐盛的聽覺體驗。

       當天的導覽由音樂欣賞開始。同學們先是將神農的傳說改寫成現代「穿越」故事，並根據故事內容譜寫四個樂章：穿越、嚐百草、毒害及新生，再利用音響與耳機現場放送。四個樂章一共分成四個導覽點，坐落在正殿的四個角落，分別有同學駐點進行解說。從一個樂章走到下一個樂章，一段故事串起另一段故事，給人一種追劇的期待感。當觀眾按照參觀動線走過一遍，聽完整首曲子，也正好可以繞殿堂一圈。

圖3 : 觀展民眾跟隨著學生的導覽及解說瞭解創作的意涵

       正如故事的內容結合了現代與傳統，樂曲的四個樂章也雜揉了中西樂器、當代與古典，既有二胡的悠揚，也有吉他的激昂。就像神農嚐遍百種草藥一般，整首樂曲囊括了多變的音樂類型，創造出複雜的層次。

圖4 : 由「音樂合作的藝術與實踐」課程學生共創的4首曲目

       展區的第二部分則是聲音的互動裝置，「人言譯站」。這個裝置由一對麥克風與耳機組成，還有電腦及一個介面來轉換觀眾對麥克風說的話，藉由電腦軟體轉換成一段音樂，再透過耳機播放出來。這樣一來一往，像是神明在回應，與你對話。

       這樣的設計其實是在模擬信徒與神明的對話。信徒平常在求神問卜時，往往只會得到隱晦的訊息，不會直接聽到實際的回應。而這個裝置卻提供了即時的互動，讓觀眾可以對麥克風傾訴心聲，而耳機收到的回響就像是神明的答覆。

圖5 : 透過「人言譯站」的互動聲音裝置，讓觀展者能與神明對話

       這場展覽對於傳統信仰的創新詮釋，帶給參觀的香客十足的新鮮感。一些頭髮花白的年長信徒戴著耳機，聆聽著充滿活力的爵士鼓節奏，對於長年以來的信仰似乎有了新的體會。也有觀眾透過QR Code把音樂分享到Line上的「長輩群組」，讓無法到場的朋友一起欣賞；有的信眾甚至表示透過網路聆聽樂曲，就已經感動得落淚。

       不過偶爾也會得到意外的反應──像是一位信徒聽完「人言譯站」的解說後，卻指出神明並不是毫無回應的，他本人就可以聽見神明的聲音。這種意想不到的回饋，既挑戰了創作者的設計理念，也反過來豐富了作品的意涵。

圖6 : 觀展者對此次展出的創新詮釋反應熱烈

       整整兩天的成果展，最後以一場團拜收尾。同學們收拾自己的心血成果，準備從臨山傍海的瑞芳回到台北。但是活動並沒有就此畫上句點，因為在台大創新設計學院舉辦的D-Day，整場展覽將會復刻再現。先前無法前往青雲殿參展的觀眾，這次也能在台大校園裡再次進香，親身感受地方民俗信仰的底蘊與新生。

【穿越】

【嚐百草】

【毒害】

【新生】

4首曲目也可至課程作品頻道聆聽唷! https://www.youtube.com/channel/UCMlwi1W1VQ4VnjnXx0iTnJw/featured

最好是來現場聆聽更棒喔!

◢ 109-1 D-DAY期末成果展 ◣

用創意帶來樂趣，一個只在這個冬季午后出現的D-Park。

時間｜2021.1.9 Sat. | 13:00-16:00

地點｜台大水源校區卓越研究大樓1樓

用創意帶來樂趣，一個只在這個冬季午后出現的公園登場了。

這裡有的是學員腦力激盪創意發想的成果，用顛覆性的解決方案，讓你用全新的觀點去思考日常生活。而藏在影像、文字與互動遊戲的背後，想展現的是我們希望保有的城市風貌、想要創造的友善日常、想要傳達的生活理念。

D-Park歡迎不同年齡、不同領域、不同生活背景的人，都進來探索與交流，也許你帶走只是一段有趣午後，但可能帶給我們的是更多的啟發，並在慢慢累積的過程中，形成改變的力量。

◢展覽資訊◣

時間｜2021.1.9 Sat. | 13:00-16:00

地點｜台大水源校區卓越研究大樓1樓

主辦單位｜D-School、大學 PLUS、創意創業學程、領導學程

聯合參展單位｜NTU Maker、皮革手作社、社會設計跨域專長、陽台工作室

◢ 展區介紹 ◣

// 創意迴圈 // 踏上熱情的旅程 這裡只是個起點

每個人的創意都該被重視，而傳達的方式更不該被限制。在課程的帶領下，學生們將對自我特質的探索、打破既有框架的思考，經過體力與腦力的馬拉松，將他的熱情所在，以繪畫、創意服務或是創新技術的形式所展現。

■展出單位：創意創業學程、核心專討課程、藝術與創作、服務設計

//  DT逕行中 // 透過反思與執行的迴圈 鋪出自己的道路

設計思考課程是D-School的核心，帶領學員站在使用者的角度找出真正的痛點，在一次次執行與迭代的過程中，從混亂的想像，梳理出真正可行的做法。你在這裡，將踏上的是這學期來自不同領域的學員，在互相激盪後鋪出的全新路途。

■展出單位：設計思考入門、設計思考教練人才培育課程

// 靈感八釐米 // 一段生活的想像 一段情感的傳達

影像可以將創作者的內心世界，藉由光影和音樂的氛圍營造，讓理念變得更加清晰。學生們透過角色塑造及感情轉化，傳達他們對於未來生活的想像，以及對於新興科技發展的情感衝擊。來吧！ 找一個你最舒服的姿勢，一起進入他們的時光，感受他們想說與未說的話。

■展出單位：影像戰鬥營

// 互動沙盒 // 光臨一場需要你 也屬於你的展覽

一個人也許能成就自我，但是要靠群體的力量才能帶動社會的改變。這是一場需要你才能完成的展覽，只要按照指示完成步驟，透過玩樂的過程，重新認識及定義我們生活中常見的事、物，並與自身的經歷鏈結，進而形成獨一無二的故事。

■展出單位： 互動設計人因基礎、在地展齡：「家文化」專題、遊戲人生：遊戲的閱讀與再設計

// 採集人森 // 規劃想要的生活 與你現在甚麼樣子無關

你早上起床的動力是甚麼呢？我們很容易發現自己討厭的東西，卻很難講出最喜歡那些事。怎麼找出你想要的人生，藉由了解別人的生活模樣，經歷思考、模仿後，你將在某個瞬間，發現那個會讓自己閃閃發光的生活甚至是學習方式。

 ■展出單位：設計你的人生、設計你的大學、全球創新的原理與實踐

// 動「物」園 // 碰觸創作靈魂的熱情與意念

你是否曾經在展覽中無視於那些禁止符號，悄悄的觸碰那些作品，因為僅靠著視覺的刺激，無法滿足你的求知慾。這個展區不僅可以遠觀，更歡迎你拿起展品，透過皮革的質感、音樂的刺激、動手做的快樂，建立你與創作者獨特的情感鏈結。

  ■展出單位：循環城事專題、音樂設計與創新應用、音樂合作的藝術與實踐、台大皮革手作社、台大自造者社、陽台工作室、體驗設計工作坊 | 沉浸式策展從五感到遊戲化設計、動態影像設計、社會設計跨域專長

// 生活博物館 // 向地方學習 持續進行中的生活態度

人類的進步，不僅要考慮到科技、便利與競爭力，更要放在心上的是與生活息息相關的食物、環境與人的情感。透過淡蘭道移動式學習路徑的發展，學員與不同倡議者形成一個共學共創的有機網絡，將人群與土地的溫度轉化為符合時代的提案，延續在每一個世代。

  ■展出單位：NTUPLUS、展演與社會、教育創新與社會設計、儀式、場景與設計、都市實驗室專題、領導學程、領導學導論、進階領導專題、公民教育概論與實踐  

*為配合防疫，請務必遵守以下規定

• 當天請全程佩戴口罩。
• 配合實名制，請務必攜帶臺大學生/教職員證或身份證以利登記。
• 為利通知防疫相關訊息，請務必攜帶手機。
• 居家檢疫、居家隔離、自主健康管理期間者，及有發燒、呼吸道症狀、腹瀉、嗅味覺異常等疑似症狀之民眾（包括表演者及活動工作人員），不得參加相關活動。

P.S. 此次仍會有線上成果資料網站 ，網址並將於1月9日活動當天公告於學院FB專頁及學院官網，若想取得更多活動及課程第一手消息，請持續關注學院FB : https://www.facebook.com/ntudschool

撰稿人 : 黃茵

本學期的「循環城事專題」課程，在秋高氣爽的11月底正式開課。本課透過為期兩天（11/21、11/22）的密集工作坊，邀請專家介紹「太陽光電」及節能建築在臺灣的發展情形，刺激同學思考臺大的永續模式。課程的最後，同學們必須動手提出改造校園的方案，將循環經濟的理想落實到校園裡。

工作坊的第一天，同學們來到了位於萬華青年公園的「太陽圖書館暨節能展示館」。位於二樓的節能展示館既是今天的上課地點，本身也是綠建築的示範教材─如果從展示館的上方俯瞰，可以看到屋頂上安裝著一大片深藍色的太陽能光電板，利用日照的發電來分擔館內所需的耗能。正是在這片鋪滿太陽能板的屋頂下，同學們開始了一整天的課程。

早上請到的講師是於「微電能源」公司任職的工程師Arnold，要為同學分享太陽光電的業界現況。Arnold很快切入重點：臺灣究竟適不適合太陽光電？

 圖1 : 「微電能源」公司工程師Arnold介紹太陽能板的結構與設計

臺灣位於緯度23.5度，單論日照角度而言，顯然比不上赤道附近的國家。有一種說法就指出，如果在非洲赤道地帶鋪滿太陽能板，其發電的總量便足以供應全球的用電。但Arnold談到，這種說法忽略了電力運輸當中的耗損，而這些輸電的成本也必須納入考量。況且如果沒有完善的輸電系統，產生的能量再多都無法充分利用。在這方面，臺灣擁有相當高的電網密度，其實具有一定的優勢。

事實上，臺灣政府為了推動太陽能，也提出了新的相關政策。國內目前的綠電政策採用的是「躉售制度」──不同於政府出錢贊助的補貼制度，躉售制度是由民間自行購買綠電設備，而政府保證在一段時間內收購所生產的能源。以太陽光電而言，台電會保證收購20年的太陽能，藉此提供安裝太陽能板的誘因。

但就算有政府的保證，太陽能的風險依然令人卻步。Arnold打了比方：如果是賣排骨便當，從早上進行料理到中午賣出去，成本的回收頂多只要三、四個小時；但太陽光電的成本回收卻要等上整整二十年，期間要面臨颱風、地震、天氣等不穩定的因素。因此，儘管太陽能的投報率可以高達200%以上，依然是個高風險的投資。

圖3 : 裝設在屋頂的太陽能板主動生產屋內需要的能量

為了消除投資人的不安，Arnold所任職的「微電能源」嘗試結合最新的技術，將金融與資訊工程帶進綠能產業。例如，他們在網路上公開全國各地太陽能板的發電量，將這些資料彙集成一目了然的線上地圖，好讓投資人能夠即時監看；而這些資料更透過區塊鏈的技術加以記錄，以防遭到竄改。此外，為了收集臺灣不同地點的日照量，公司更向NASA太空總署購買資料，以便預估一地安裝太陽能板能夠帶來的效益。凡此種種，都是為了改善這項產業，提高太陽能的普及程度。

藉著業界人士的分享，同學們得以認識國內太陽光電的最新進展，進而反思臺大校園內的可行方案。

下午的課程則是由汗得學社的校長、被稱為「韋工頭」的韋仁正先生講授。汗得學社是臺灣與德國合作的非營利組織，長期耕耘建築相關的議題。作為今天教室的這座節能展示館，便是汗得學社曾經參與的建造計劃。

圖3 : 在「冬暖夏涼」的太陽房子內上課，汗得學社機構校長韋工頭在與同學分享太陽能圖書館之設計

韋工頭提起這棟建築的設計，其實來自他在德國習得的經驗，師法的是在當地風行已久的「太陽房子」。所謂的「太陽房子」，是一種能夠主動與被動利用太陽能的建築型態。在主動的層面上，展示館的屋頂裝置了大片太陽能板，能夠主動生產屋內電燈、空調所需的電能；在被動的層面上，建築的設計也特別重視隔熱、通風與採光，足以達到冬暖夏涼的節能效果。「主動產能」與「被動節能」雙管齊下，甚至能夠企及產能高於耗能的正結果。

這些建築設計的特點，待在館裡的同學都能親身體會。比如說，室內的環境非比尋常地安靜，跟外頭喧鬧的假日公園似乎是兩個世界。這種隔音的效果，其實是因為館內採用了嚴格的氣密設計：館內不僅大量採用氣密窗，出入口更設置雙層門作為緩衝區域，以便減少進出館內造成的空調負荷。種種措施都是為了防止夏天空調流失以及冬天冷風竄入，用最節能的方式維持室內恆溫。而這種氣密的設計不只達到了節能，同時也帶來了絕佳的隔音效果，在嘈雜的公園裡保留了圖書館的靜謐空間。

圖4 :太陽能圖書館的建築設計是師法德國的「太陽房子」來建造的

又或者情況正好相反：舒適性其實才是設計的主要考量，而節能不過是追求舒適的額外效果。課堂上，韋工頭正是這麼說的──他指出這棟建築的重點是打造舒適的環境，而節能只是當中附加的價值。因此，韋工頭的課程反倒比較少提到太陽能板的設備，更多時候是聚焦在這棟太陽房子的宜居設計，像是如何將濕度、溫度維持在體感最舒適的狀態。不同於一般人的想像，節能的設計非但沒有犧牲舒適性，反而更加體貼使用者的感受。

韋工頭告誡同學「太陽能不是太陽神」，不能作為解決一切問題的萬靈丹。這棟太陽房子的設計巧思，也示範了建築的節能策略可以有許多辦法。上、下午兩堂課聚焦在太陽光電的不同方面，課程內容正好能夠互補。經過一整天的學習，相信同學們在知識上也充飽了電，帶著滿滿的能量準備付諸隔天的企劃。

想知道更詳細的課程內容嗎? 快至大學Plus計畫網站閱讀更詳盡的 

【課程側寫】循環城事專題課程 : https://ntuplus.ntu.edu.tw/?p=1435

撰稿人：黃茵

走進陳師父的工作室，第一眼就能看到客廳牆上的巨幅電影海報，那是張艾嘉的《念念》。來到剪接室，牆邊也掛著楊德昌《一一》的法國版海報，上頭的法文字標誌出坎城導演大獎的殊榮。兩張海報展示在工作室的牆上，並不是一般影迷的收藏用途，而是代表著陳師父的創作成果。雖然海報上只有標明導演的名字，但陳師父其實也是這些作品的幕後功臣，負責的是成就整部電影的關鍵環節 ― 剪接。

圖1：大家直接在陳師父的剪接工作室裡上課

這堂課邀請的講師正是國內的資深剪接師，被尊稱為「陳師父」的陳博文先生。「影像戰鬥營」的修課同學一早就來到位於南港的工作室，難得可以一睹專業人士的工作現場，就地請教電影剪接的技術。

事實上，「影像戰鬥營」的課程本身也是由現役的電影工作者、知名導演吳米森老師所規劃，從2017年起就在台大創新設計學院開設。「影像戰鬥營」一如其名就像是一場戰鬥，透過一系列密集的教學與實作，要讓同學親自拿起攝影機上戰場。學期中也安排了多次講座及參訪活動，像是先前拜訪「現代電影沖印股份有限公司」，讓大家實地觀摩一部電影的製作過程。在吳米森導演的精心規劃之下，課程內容不再局限於教室的紙上談兵，能夠與業界人士面對面學習。而這次由陳師父主講的剪輯工作坊，更是由業界頂尖人物親授的大師班。

的確，陳師父曾經多次拿下金馬獎，早就是台灣電影界的大人物。不過提起這些榮耀，陳師父本人倒是說得雲淡風輕，認為最重要的是自己做得滿意。這份體悟來自從業多年的心路歷程──課程一開始，陳師父就向大家分享自己過去的經歷，談到當年參與《牯嶺街少年殺人事件》的工作情形。陳師父說起這部片多難剪，費盡心力才交出成果；結果電影橫掃那年金馬獎，入圍十二項大獎，唯獨沒有「最佳剪輯」這一項。陳師父坦言，那時確實遭遇極大的挫折。

圖2：三座金馬獎駐紮在陳師父工作室的櫥櫃裡 

後來是在楊導的開導之下，年輕的自己才改變了心境：「那時候楊德昌跑來跟我講，小陳，不要擔心。沒有人知道你會不會，只有我知道。我知道你是最好的，你就是最好的。」陳師父這才漸漸學會不去在意他人的目光，把注意力放在做好自己的工作，自然能夠得到同行的尊敬。

不過談起剪接工作，導演雖然經常是剪接師的知音，剪接師卻不該只是遵照導演的想法。陳師父分析剪接師這份職業，大致可以區分成三種等級。第一種剪接師總是能夠符合導演的期待，導演對他不必多加過問與討論，可以放心把工作傳達下去 ― 陳師父說，這只能算是第三流的剪接師。畢竟，你只是單純實現導演原本的想法，對於這部電影沒有加分的作用。至於那些連導演的基本要求都達不到的人，根本就是「不入流」。

若要成為第二流的剪接師，不能只是被動完成導演的指令，還得發現目前的影像存在什麼問題。真正高明的剪接師，應該要能夠看見眾人看不見的盲點，補充導演的觀點。最後，一流的剪接師更是要針對問題提出解決辦法，藉此改善整部電影。

圖3：陳師父直接透過影片來讓同學瞭解剪接的技巧

陳師父馬上舉了實際的例子。陳師父先是放了一小段影片，畫面上是一名弟弟把中風多年的哥哥從床上扶起來擦背，總共只有短短兩個鏡頭。播完後陳師父向同學提問，這兩個鏡頭出了什麼問題？

兩個鏡頭看似平淡無奇，陳師父卻一口斷言，這當中存在著嚴重的毛病。在沉默之中重看幾遍，一旁的聖琳老師問：哥哥臥病多久了？陳師父回到，很多年了。有同學立刻接著問：是不是哥哥的背太乾淨了？陳師父這才笑著點頭，對了。

陳師父說，這個問題他問過大約一千個人，只有不到五位能看出這點。實際上，如果中風多年臥病在床，背部通常會起褥疹，不會像影片裡那樣白皙乾淨。但如果沒有這方面的生活經驗，不具備這樣的視野，就不會發現這點。而要是剪接師沒有揪出這點，這個穿幫鏡頭就會被剪進電影裡，在全國觀眾的面前放送。

但一流的剪接師不只要發現問題，還要提出解決辦法。在這個例子中，最明顯的補救辦法自然是重拍這場戲，換掉這個穿幫鏡頭。不過從剪接的角度來看其實有更快的做法，也就是直接把穿幫的部份剪掉，省時又省力。「辦法雖然簡單，也要你想得到才行。」陳師父說。

陳師父進一步說明，剪接工作不單單是影像的問題，還得培養各方面的美學素養。以聽覺美感為例，陳師父指出剪接不能只是單看影像的邏輯，還要考慮配樂的問題。在情緒飽滿的段落，剪接師必須要保留足夠的空間給音樂，讓插入的配樂有延續情緒的餘地。可是在這個階段，配樂還沒有實際加進來，剪接師只能自行想像影音結合的情形。這樣的剪接不只是處理眼前出現的影像，就連還不存在的音樂要素也都納入考量。陳師父的工夫之深，由此就能略知一二。

圖4 : 40年的剪接生涯讓陳師父對人生有另一種感悟

課程的尾聲，陳師父回顧自己的職業生涯，其實像是活了好幾輩子─每剪一部電影，便是經歷了一次新的人生，豐富了原來有限的生命。反過來說，人生也像是一場電影，自己同時是導演、演員也是觀眾，有時也是剪接師：妳需要把生命中糟糕的部份剪掉，透過不一樣的敘事角度，重新賦予人生積極的意義。最終，同學們從這堂課學到的不只是剪接的技巧，更是人生的哲理；而若是把電影創作當做一生的志向，兩方面的啟悟想必也能互相闡發，在今後持續成為創作的動力。

文 : 葉冠吟

規劃了「開創未來」的未來大學，那麼未來到底需要什麼人才？

未來大學開課前的課前導讀，邀請臺大國際企業學系教授謝明慧與5位與談人來到現場，分享對未來的看法。

他們分別是天下雜誌總編輯吳琬瑜、臺大社會科學院院長王泓仁、D-School 創新長劉建成、雜學校創辦人蘇仰志、和雲象科技執行長葉肇元。

圖1 :(由左至右)天下雜誌總編輯吳琬瑜、臺大社會科學院院長王泓仁、雲象科技執行長葉肇元、D-School 創新長劉建成、雜學校創辦人蘇仰志、和主持人臺大國際企業學系教授謝明慧。

被問及他們為何受邀而來，吳琬瑜笑言自己是台大EMBA校友，也是長期關心教育現場的媒體工作者，更是中年婦女代表；站在教育第一線的王泓仁則謙稱自己是家長代表；順著回話邏輯，臺大青年校友劉建成則笑說自己是年輕代表，同時也具備5年臺大行政工作經驗。

圖2: 下半場的論壇由臺大國際企業學系謝明慧教授主持

而蘇仰志則說，自己是業界不太乖代表，以非典型的視野分享看法。臺大醫學系畢業生的葉肇元則笑言，自己則是典型又不典型的個案：讀完醫學系，遠赴國外念病理學博士，卻在博班第8年，放棄學位、白手創業軟體公司。

「我以為我走歪了，但走歪的風景卻很漂亮，筆直的道路很無聊，就只是看誰的馬力比較強，衝比較快而已。」現在葉肇元運用病理學專長與程式設計，創立雲象科技，開發數位病理影像系統，也投入AI輔助診斷系統的開發。　

@課前導讀題一：現在的孩子，是什麼模樣？

蘇仰志說現在的孩子認為「價值大於價格」，追求自我價值；劉建成則認為是需要鍛鍊面對失敗挫折的包容力，當孩子們在社群媒體接觸大量看似成功完美的人，誤以為所有事情容易達成，當挫折襲來時打擊或過度強烈疼痛。

葉肇元則開玩笑分享，長輩都說「一代不如一代」，「這句話被講了80、90年，如果是真的，世界早該毀滅了」。現在的問題是，社會心目中理想的公司仍是台積電，但它已是30年前創業的公司，「當大學生仍被打造成符合台積電的人才，這是非常值得被思考的事。」

「許多人擔心冒然創業造成的挫折，反而會求安穩的路，臺灣學生不敢讓自己變成秀，但 這個時代需要領袖」，因此葉肇元期許的是業界學界應該設立能讓學生探索的安全領域，而不是直接把孩子推向現實社會，馬上被吞噬。

臺大社科院院長王泓仁以家長的角度補充，時下孩子資源充裕，但缺少人生或學術上的精神模範，「我相信如果他們找到一個模範，會衝得很快、更增加探索未知的突破」。

王泓仁也分享，孩子們越來越在乎學習知識與職場的關聯性。他也觀察到不只社會有M型化發展，在臺大也有，優秀學生知道自己要什麼，能規劃好學習路徑，國際移動力也強，「但也有很多學生給他太多選擇，或要求他做選擇，就會有選擇性焦慮」。

圖3 : 謙稱自己是家長代表的臺大社會科學院院長王泓仁。

這段話讓謝明慧忍不住回饋，即使在臺大，也不是所有人都一樣，「這也是為什麼需要有不同的路徑。」

@課前導讀題二：高教轉型 很難，對於臺大開創的未來願景？

劉建成表示，期盼未來大學應是有機的結構，不停變動、不停對話；所謂的「學習者中心」，並非以學生為中心，而是在臺大每個人都是學習者，從老師、學生到行政人員，「如果每個人都是學習者時，就能接納別人的失敗、嘗試，能夠被包容與支持」。

自稱不太乖的蘇仰志則提出打破校園框架的形式，「有沒有可能是非學校型態，類新創班、開放業界新創公司進入校園」，他認為其實最大的學校就在社會，「我們終究要參與社會，為什麼不一開始就在社會？」

圖4 : 業界不太乖代表的雜學校創辦人蘇仰志。

葉肇元則認為「我們一直在實踐他人的夢想」，當臺灣人被問到你想做什麼時，我們只回答得出來「我不要什麼」。

他推薦一本書「活出生命的意義」，作者是二戰奧斯維辛集中營倖存者，書中分享能在集中營生存到最後者，不是身體最強壯的而是「知道為何而活的人」；同樣應用到學習上，「我必須瞭解我的動機，才能實踐、賦予機會去探索學習的意義和目的。」

未來的工作或許都還沒出現，因此創新、孕育應變能力強的學生是校園培育要點，葉肇元再三強調期盼，「鼓勵創業的前提是，校園要提供學生沙盒試驗的空間，不然一丟到社會就會戰死沙場」。最後他補充：「雖然開創未來無法想像，還搞不好會開創出奇怪的未來，但我們要仰望可能性。」

圖5 :雲象科技執行長葉肇元。

王泓仁則用 Adapt（適應）與 Lead（領導）來點出高教教育必須給予學生的技能。他認為，校園必須教學生自我學習能力，以因應未來工作需求，尤其面臨科技日新月異，「這就是校友保固計畫的重要性」；此外，大學教學內容還是得引領未來科技發展，「儘管科技社會形式不斷改變，但教學還是要努力當帶領社會的領頭羊」。

吳琬瑜則感慨推動教育改革很困難，教育界很保守，家長是最大的反對勢力，尤其菁英家長用過去成功經歷否決變革。

在校園演講時常有學生問她「我不知道自己要做什麼」，吳琬瑜認為這反映出「思而不思則罔，思而不思則殆」，當學習不嘗試時會很迷惘，甚至會對學習沒動機興趣，因此要「動手行動」。

吳琬瑜說，以前老師要「傳道授業解惑」，但現在的老師「解惑」得排在首位，「得和學生討論，知道自己到底想做什麼、興趣為何，才能執行接下來的『空白學程』或『流浪者計畫』」。

圖6: 長期關心教育現場的媒體工作者也是天下雜誌總編輯的吳琬瑜。

@課前導讀題三：關於未來大學中「#好學生」的定義？

吳琬瑜回應，過去教育界都以IQ來標準化篩選，認為智商高的人就是「好人才」，但每一個孩子都很珍貴，應該讓他們適性發展，「不要當向上看的菁英，而是向下看的領導者」。吳婉瑜認為每個人來自不同的環境，「只要發揮所長，就是好學生」。

王泓仁則認為，只要能實踐知識的能力，運用於生活所需，不局限於課堂學術，就是好學生，「未來大學就是希望能訓練學生實踐自我」。

劉建成分享，所謂「好學生」的定義與被觀看的方式有關，有人認為成績好的人就是好學生，但未來大學希望的就是，學生能有機會被不同方式認識，同時也認識他自己，「你不需要變成一個好學生，只要成為你心目中嚮往的那個人 即可」。

圖7 : 臺大青年校友同時也是臺大D-School創新長的劉建成。

那麼，臺大校長管中閔心中定義的好學生呢？劉建成現場拋出同樣問題給監工「未來大學」的班長。

管中閔回答，「未來不需要簡單定義『好』，我心目中想到是各個不一樣的學生」。

他表示，現在簡單定義的就是成績，但應該得用不同方式鑑別不同學生，「取決於他能實踐什麼，解決什麼，我喜歡敢於挑戰追問的學生，我想看到他能不能實際做出什麼。」

「當孩子不被制度束縛，敢於挑戰權威時，我覺得這代表勇敢，我很喜歡」，不過管班長還是有個小希望，「不要太挑戰校長」，讓現場哄堂大笑，掌聲不斷。

圖8 : 監工「未來大學」的管中閔班長在活動最後回答他心中好學生的未來樣貌。

未來大學高峰會最後一次傅鐘聲響，圓滿落幕，散場時人們久久不散，眼神充滿熱情討論著，有白髮長輩，有翹課大學生，還有不到10歲的自學生，我們真正的未來孩子們。

期盼再多過幾年，當他們踏進未來的校園時，高教體制已成為能接住每個孩子，扶持他們向前實踐自我的園地，「未來很未知，但我們要仰望可能性。」

(全文完) 

課前導讀大家都念完了嗎?!

更多未來大學的相關資訊都會在活動官網上露出，大家要記得來上課喔!

未來大學網站｜https://event.cw.com.tw/2020futurentu/

::活動新聞報導::

【聯合報】誰是未來大學好學生？管中閔：挑戰權威但別太挑戰校長

https://udn.com/news/story/6928/5025349

感謝聯合報記者潘乃欣報導 

【大愛電視台】台大特大班課程 跨科系線上學習

影音報導 : https://www.youtube.com/watch?v=D0a254fLWO8

感謝大愛電視台現場採訪報導

#臺大

#未來大學高峰會

#以學習者為中心的教育

文 : 葉冠吟

鐘聲響起，T20280001，名為「未來大學」先修班的高峰會正式啟動。

在聚集著教授、家長、學生還有翹課學生與只有9歲的自學生孩子群聚、近600多人的講堂，燈光聚焦於4個年輕人的臉龐上，他們拿起麥克風，告訴大家關於自己的故事。

有曾懷疑自己僥倖考上臺大、「冒牌者症候群」的哲學系畢業生；有曾避諱面對重考過往的工科海洋學男孩；有曾沒日沒夜坐在實驗室培養微生物的園藝系碩士生；還有看似成功勝利組、埋首解題考高分的醫學系大六生。

他們分別是 謝璿、張哲浩、王賢慈和 蕭賢維。

圖1:(由左至右)工科海洋系的張哲浩、哲學系的謝璿、景觀暨園藝研究所的王賢慈及醫學系的蕭賢維

對於臺大，你的標籤是什麼？你被貼上的標籤又是什麼？符合社會期望、非第一名不可，成為時間管理大師？又究竟為何而學？

學生搖搖頭，他們不想被既有傳統期待的框架，他們拿起一把名為「行動」的鑰匙，替自己開了扇嶄新的門，走自己的路。

謝璿拒絕焦慮於如何寫好哲學申論題，她走出校園實習、學專案管理，行銷設計，辦哲學展，用系統思考把哲學大哉問融入生活，她告訴大家「學習不只在課堂，哲學不只在哲學家理論精華集，而是做出好的論證能力」。

圖2: 將在哲學系所學與自己興趣結合的謝璿

張哲浩接納曾是重考生的自己，重新定義成功，「醫學系不是我想要的，而是滿足家裡期待、虛榮心」，整理好心態，張哲浩投身臺大學生會、藝術季、海外交換計畫，甚至當起關心台灣教育的 YouTuber 與青年製片。「有人問我怎麼有那麼多時間，原因就是我想做、我願意去做」。

圖3:致力關注臺灣教育的哲浩

王賢慈想走出學術研究，真正接觸臺灣農業社會，看見農地工廠、鄉村人口外移凋零。因此她組織農業系讀書會，和同學集思廣益討論臺灣農業現況、公平貿易、生物科技技術甚至是創業，因為她想回答：「我們能為臺灣農業做什麼？」

圖4:希望能為臺灣農業盡一份力並發揮影響力的賢慈

蕭賢維則從質疑醫科生為何入學初期得讀哲學、社會學，直到進入醫院見習，看見安寧病房病患臨終前家屬緊握著的手，解剖前對大體老師做家庭訪問，多元涉略學習，是對生命議題的省思，也思索面對悲歡離合的更好辦法。

圖5: 在疫情期間不忘將所學付諸行動的賢維

學生們自主打破既有科系藩籬，渴求正規學制外更多學習旅途，甚至不願被「IQ劃分」定義優秀與否。當他們正在探索個人多元性才能，認識自我的同時，請問學校能為學生做什麼呢？

面對這個變動性極高、科技層出不窮的時代，社會樣貌與人際關係都快速改變，依照學科系別劃分的「套裝知識」，或許已不再適合學生，趕不上打破規則的新興社會與市場。

「管全校的大學長」臺大校長管中閔說：「若未來每人每5年換一個工作，人要隨時學習新技能，大學定位為4年或6年的學習完全無法因應。」

圖6:未來大學先修班的班長管中閔校長正式宣告推動「以學習者為中心的開放式大學」

現在的知識，踏出校門時的那一步立即變成歷史，沒有人知道未來是什麼模樣，領導者也不一定有答案。但未來已經等不及，臺灣人也不能再以不變應萬變，高等教育也必須回應時代改變。

因此「未來大學」誕生了，管中閔校長在11月18日的未來大學高峰會上正式宣告推動「以學習者為中心的開放式大學」。

(待續)

::活動新聞相關報導::

【聯合報】「一路以來追逐第一名…」4名台大生嘆：不知為何而學

https://udn.com/news/story/6925/5024535…

感謝聯合報記者潘乃欣報導

【公視新聞網】大學生休退學逐年增 工作與志趣是主因

https://news.pts.org.tw/article/500532

感謝公視新聞記者林曉慧/沈志明報導

#臺大

#未來大學高峰會

#以學習者為中心的教育

【跨域探索打破邊界 未來大學開創未來】

文 : 葉冠吟

開創未來的未來大學，正如火如荼施工中。

監工的臺大校長管中閔如是說：「假設我今天希望臺大有所改變，那你就要去看到他，受到限制的地方在哪裡。」

圖1 : 臺大校長管中閔

為思考大學的未來樣貌，臺大從2019年初起，開始舉辦上百場工作坊，邀請全校師生、同仁、校友和業界人士超過1500人參與集思廣益討論，從學習困境與痛點及許願，期盼打造出把學習主導權教給學生的教育環境。

自稱是「未來大學工頭」的D-School執行長陳炳宇再次強調：「我們想培養學生的學習主導權、學習的初心與學會學習」，臺大期盼學生提高學習動機、具備應變與創作改變的能力，才能面對過於未知的變動世界；而學校能做到的是替他們打破框架，鬆綁學制、系所的限制，創造任學生探索自我的創新學習空間。

圖2 : D-School執行長陳炳宇教授

陳炳宇也分享幾項「未來大學」將出現的改變，包含重視跨領域專長的「空白學程」、重探索體驗的「流浪學習計畫」與打破邊界的「校友保固計畫」等。

「空白學程」將給予學生更多自主空間，拼組不同「領域專長」已跳脫目前的主必修框架，例如想研究網路犯罪意識的學生，同時可以修人工智慧課程學習影像分析，也能上心理學線上課程了解犯罪者動機。

臺大教務長丁詩同補充，台大希望能讓學生根據個人興趣或求職、特殊需求自行設計學位，以校不分系學士畢業，到畢業證書之外，還可領取領域專長證書，證明自己的「學力」。目前校內已有幾個學院著手規劃學院不分系學程內容，預計最快在111學年上路。

圖3 : 臺大教務長丁詩同

「校友保固計畫」則讓校友獲得隨時返校充電、學習知識的機會，同時學生也有機會接觸到社會人士，彼此交流帶來更多刺激與收穫。工頭陳炳宇也幽默舉例，「或許能試著免費贈送校友20、30個學分，終生有效，甚至可發行校友三倍券，用來折抵返校學習的學分費。」貼近時事讓現場哄堂大笑。

關於「流浪學習計畫」是期盼讓學生有自主探索、充電的機會，就像教授定期有休假研究計畫，學生也能申請空檔月（gap year），時長從一年、半年到一週都可。若想和同儕一起創業，到偏鄉服務，出國做研究也都能申請適用。

藉由以上未來大學願景，臺大期許學生能從中找到自己的興趣、志向與發展所長，進而找到學習的意義與生命的價值，每個人都是可貴的。

圖4：大家邊聽也邊記錄著高峰會發表的內容

最後，充滿未知與彈性的「未來大學」是否會帶來教育變革的新曙光，呈現正向成效？就像最前面提到的，沒有人有正確答案，或許「未來大學」不一定能妥善為學習者規劃明確路徑，但臺大挪出空間、站在後頭給予支援，讓這群學生更勇敢的向前衝，跨域挑戰新知，也許會走出意想不到、更好的未來。

傅鐘二十一響[1]再度敲起，但請等等，這只是中間休息時間，未來大學正準備開課。

(待續)

[1] 傅鐘每次響二十一下，因為傅斯年校長認為「一天只有二十一小時，剩下的三小時是用來沈思的。」 早期傅鐘是人工敲響的，現在已經改為電動式，聲聲鐘響在傳達傅校長曾說的那一句話：「讓我們貢獻這所大學於宇宙的精神！」因為，大學不僅是產生思想的地方，更是激發理想的地方。  

::活動新聞報導::

【蘋果】 台大擬推「校不分系」培養學生的學力 4學院先推院不分系

https://tw.appledaily.com/life/20201118/3HZVXXDINFBG3DR3I3S7CZIXU4/

感謝蘋果新聞記者許維寧報導

【ETtoday】台大推「未來大學」4學院設院不分系　全校設「空白學程」

https://www.ettoday.net/news/20201118/1857033.htm

感謝ETtoday新聞雲記者崔至雲報導  

#臺大

#未來大學高峰會

#以學習者為中心的教育

撰稿人：黃茵

       課程開始前，曲館的講師先是點了一束香，虔誠地敬拜館內供奉的一排神將。同學們也都從座位上起身，恭敬地合掌，仰望著神將高高在上的威嚴面孔。上課前必須請示神明，因為這堂音樂課的地點是淡水的南北軒，同學們得在滿堂神將注視之下學習傳統樂曲。而大家這時還不知道，自己待會就要親自扛起這些神將，實際演練「大仙尪仔」的步伐──

圖1: 淡水南北軒特製了八仙過海的海報來迎接D-School的大家

       這是蔡佳芬老師開設的「音樂合作的藝術與實踐」課程。本課以西方古典音樂為基礎，帶領同學欣賞不同時期與器樂的藝術形式，到了期末則要全班共同完成一場表演。課程的內容不只是靜態的授課，還包括外出探訪田野，實地學習臺灣本土的民俗音樂。同學們上次才去過九份的青雲殿參訪，這次的旅途又來到了古色古香的淡水，準備要向當地的北管社團學習請教。

       眾人一早就在淡水捷運站集合出發，沒有隨著成群的觀光客走向淡水老街，而是沿著相反的方向，前往隱身在尋常巷弄裡的南北軒曲館。來到曲館的門口，迎面就是一面掛著綵球的朱紅色告示牌，上頭寫著「歡迎蒞臨」的斗大字句。蔡老師猛虧南北軒的迎接未免太「厚工」，對方卻笑著回應軒社的排場就是喜歡浮誇。的確，軒社的主要工作就是在各大慶典裡出陣，用熱鬧的表演來娛樂神明與信徒。而淡水南北軒更是超過百年的傳統北管社團，擁有豐富的演出經驗和純正的歷史傳承，在臺灣眾多社團當中素負盛名。

       隨著南北軒的講師帶領大家拜完神明，今天的體驗課程也正式開始，同學一來就要學習請神將的步伐。

       請神將的預備步伐叫做「丁字步」[1]，跨步的時候膝蓋必須大幅度擺動，製造戲劇性的視覺效果。轉彎的時候更需要特別的技巧，講師說起范將軍神將（八爺）轉身時令人糊塗的口訣：「向左轉就向右轉，向右轉就向左轉。」這種看似怪異的腳步同樣是為了表演的身段──比起呆板地往左轉，表演者會往右迴轉個半圈，一轉過身剛好面朝左方，利用誇張的動作引人注目。如果轉身的速度夠快，范將軍背後用黃紙做成一頭茂密的長髮（高錢），會被急速甩到空中，讓表演看起來更加華麗。

圖2 :　大家一起練習神將的「丁字步」

       步伐的練習已經不容易，但真正的挑戰還在後頭。接下來同學們就要真正進入神將的內部，扛起二、三十公斤重的裝備，扮演廟會陣頭常見的八爺[2]。一背起神將的重量，同學才走幾步路就要支撐不住，更別提維持剛才練習的步伐。而實際的出陣表演卻往往要扛上好幾個鐘頭，有時甚至是一整個晚上，由此可見這項傳統技藝所需要的體力。

圖3 :　要進入神將內部需要大家的協力合作才行

       表演進行時，軒社的樂師也在一旁幫忙打鼓，為表演者製造輕快的節奏。但同學的腳步卻顯得愈加沈重，因為他們走路的同時還得控制八爺的兩隻木製的手臂，反覆做出搧風與擦汗的動作，實在難以跟上節拍。當表演的同學已經開始手忙腳亂，玩心大開的樂師們又趁機落井下石，拍子越打越快，令人更加手足無措。場上的表演者不時落得同手同腳的彆扭姿態，反倒成功娛樂了周遭的觀眾，讓場邊的大家笑得開懷。　

圖4:　同學們輪流體驗請神將並實際演練「大仙尪仔」的步伐

       體驗過請神將之後，課程終於進入了最後的重頭戲，南北軒的樂師們要為同學們現場演奏一曲。這次帶來的戲曲選段叫做《渭水河》，是北管入門的經典曲目。只見一排樂師已經在座位上準備就緒，手邊擺著多樣的打擊樂器與絃樂器，各自零落地撥絃試音。當聲音都靜了下來，坐在中央的師傅才伸手翻開譜，放開嗓子演唱起來。一段段官話的唱詞在同學的耳裡聽起來陌生，但搭配著傳統樂器的伴奏，卻也漸漸顯露出熟悉的民俗音樂之美……

圖5 :　南北軒的伙伴與D-School師生一同合影

       精采的表演結束之後，大家開始針對聽不懂的段落盡情發問。師傅談到官話即便難懂，從前的觀眾已經聽得習慣，自然能夠明白意思。而年輕一輩的同學雖然比較少接觸戲曲，但在今天這樣的學習之下，倒也一點一滴累積了北管的相關知識。課程最後，師傅特別教了一句唱詞，讓大家跟著一起複誦與記憶。或許，這正是以北管特有的師徒口授方式，將傳統音樂的火苗傳給在場每位同學了吧。

[1] 戲曲身段，雙腳呈垂直方向接觸，左腳跟靠在右腳窩處，兩腳尖對兩斜角，如丁字，所以叫丁字步。

[2] 八爺神將約20公斤、七爺大約30公斤左右。

淡水南北軒官方Facebook專頁:https://www.facebook.com/tamsui.beiguan